木心先生介绍

1、“那好……你转告他们，不要抓我……把一个人单独囚禁，剥夺他的自由，非常痛苦的……”

2、因此，我们可能会承认：古典大统、五四传统，在整整两三代人的知识状况与阅读习惯中，已经失传，很难奏效了；第三项，尤其是第四第五项传统，则全方位的构成了我们的话语、书写、阅读、思维与批评的习惯。

3、论文：《哈姆雷特泛论》、《伊卡洛斯诠注》、《奥菲斯精义》、《伽米克里斯兄弟们》(九篇集)

4、“记得。”他望着天花板。“上帝弄错了……我不是写这种类型。”

5、他内心装着艺术，活得清醒，享受着冷清，心中却风风火火，丰富饱满。(木心先生介绍)。

6、什么是我们的“阅读经验”？这是一个复杂的话题。我曾在访谈中说过几句粗暴的、涉嫌冒犯众人(也包括我自己在内)的话，我的意思是说：当代文学家，甚至六七十岁的作者，你看不到他们的语言和汉语传统有什么关系。绝大部分作者一开口，一下笔，全是1949年以后的白话文，1979年以后的文艺腔——如果情形果然如此，那么，这就是我们几代人的书写习惯与阅读经验。

7、齐白石把《芥子园画谱》当做自己的启蒙老师，他的回忆自述说，借来的书，用松油柴火为灯，一幅一幅的勾影。足足画了半年，把一部《芥子园画谱》，除了残缺的一本以外，都勾影完了，钉成了十六本。

8、其实冷冷清清是别人眼中的冷冷清清，风风火火是你心中的风风火火。

9、昨夜有人送我归来，前面的持火把，后面的`吹笛。

10、这是可以抓住的话题。我探头凑近他，如行逼供：“你记得你写过什么！？”

11、陈丹青将当年的听课笔记，整理成厚厚的两册《文学回忆录》，严格说，这不是一本著作，是木心先生讲课的记录，或者说讲义，上下两册，50万字。对于阅读者来说，这是木心解读文学的方式。不是对世界的反抗，而是精神的升华。文学是可爱的，生活是好玩的，艺术是要有所牺牲的。木心作为文学的布道者，他有自己的追求，有所不为，在时代的喧嚣中逆流而上，寂寞的眼神中，看穿了千年的繁华。就像一部介绍木心的专题片中，他形单影只在雪地里前行的背影，有着深刻的象征意义。

12、今天，上午，先生又开始与我絮絮说话，是昔年对谈时的熟悉目光，忽然，“你是谁？”我永难忘记那一瞬。

13、“明天不散步了，哥伦比亚倒影，记不记得？”我狠狠地问。他目光移开，看向东墙，嗓音微颤，趋于尖细：

14、11号病房。空寂的长廊。可有治愈的希望么？如若不然，先生还有多久？“多久”，难以启齿的词。十九日，木心读者樊小纯请到上海方面三位会诊的中年医师，各事心脏、呼吸、神经科。江南午后阴冷，他们进入病房，轮番诊视，事后分文不肯收取。事毕，与本院大夫聚在面北的大间详细陈述：关键是左肺淤塞，必须动用器械吸取积痰，期间，心脾肾肝出现任何异常，便无可救——多久？大量病例固然可以援引，一说是三个月，一说可能半年。所有词语回避死亡，同时，指向终结。

15、为研究对木心构成重要影响的人物，馆长策划开馆特展如下：

16、4)我曾见过的生命，都只是行过，无所谓完成。——木心《鱼丽之宴》

17、这山民眼中的冷清，是木心风风火火的文学世界。

18、14)少年儿郎的贪睡是珍贵的，无咎的，因为后来求之不得。——木心《哥伦比亚的倒影》

19、可以说木心先生是一个传奇性的作家，国内很了解他，但在世界上极其有名。他的许多文学作品被译成英语，成为美国大学文学史课程范本读物，并作为惟一的中国作家，与福克纳、海明威作品编在同一教材中；在哈佛与耶鲁这些名校主办的《文学无国界》(Words Without Borders)网站，木心拥有众多忠实读者。西方文学界认为：木心是二十世纪非常原创与极为重要的艺术家，是真正的世界级艺术家之一。作品数量之浩瀚、文学形式之多样都令人赞叹。

20、　　木心先生自幼酷爱艺术。青壮年时期，遭遇了那代人难以避免的政治迫害，著作被没收，几度被囚禁。1982年远赴美国，陆续在台湾出版著作十余种，一时洛阳纸贵，为岛内及海外华语文坛所推崇。九十年代，他的部分作品经译介，被列入美国大学文学课课程。新世纪初，耶鲁大学美术馆、芝加哥大学美术馆、夏威夷大学美术馆、纽约亚洲学会，分别举办木心绘画及狱中手稿巡回展。2006年，木心先生的系列著作在大陆推出，各阶层读者逐年增多。2011年底，逾百位青年从全国各地自发赶来乌镇，参加木心先生的葬礼。

21、木心先生原名孙璞，字玉山，生于浙江一富庶人家，优渥的家庭条件为木心的艺术修养提供了良好的基础，十几岁时，木心便常泡在乌镇的茅盾书屋中读书，又对西学《圣经》尤为珍爱，于是从十四岁起木心先生便开始了创作的生涯。木心先生不像是个单单写文的作者，而更像是一个在艺术和文学中不断跋涉前行的求知者，一个在精神与文化世界里阔步向前的探索者，所以在木心先生的这本《素履之往》中，我看到的不仅是文字上的精彩，更是木心先生对于人生的感悟和体会。

22、木心写过一首《从前慢》，相信知道他的读者都看过：

23、7)我曾见过的生命，都只是行过，无所谓完成。

24、2)当我与敌人对坐，我是清醒的。我忘怀自己时，是和朋友在一起。——木心《我纷纷的情欲》

25、但是他说：“知识不必多，盈盈然即可。”因此不要误会木心先生是学问家，这不是尊敬他的好方式。他之出国，不是像五四那代人取西学的“真经”，而是去对照、验证、散步；而“国学”之于他乃是一种教养，他是与先秦以来历代古人的对话者；他于写作所看重的是古人所谓“神、智、器、识”，所以也不要将木心先生误作哲学家：从先秦诸子到希腊哲人，从但丁到尼采，他取中国山水画的散点透视予以观照，而不是学者式的焦点透视，他说，哲学与思想只能作为文学的遥远的背景，推近到纸端，文学会烧焦、冒烟的……此外，散文家、小说家、文学家这些称谓，对于木心先生即便不是误解，也可能不是正解。我记得1994年陪他在英国拜访莎士比亚墓，墓碑上写着“诗人”而不是“剧作家”，先生看见，深以为然。

26、墙上有一行行方块小字，诗句灵动，话语精警俏皮，逗人发笑，也引人深省。

27、19)中国文化精神的最高境界是欲辩已忘言。欧陆文化精神的整体表现是忘言犹欲辩。——木心《即兴判断》

28、陈丹青说木心“可能是我们时代唯一一位完整衔接古典汉语传统与五四传统的文学作者”

29、1931到1932年间，孙璞和爸爸、妈妈、大姐姐、小姐姐在一起

30、27)年少时的好事坏事，过后谈起来都很罗曼蒂克。——木心《云雀叫了一整天》

31、记得早先少年时，大家诚诚恳恳，说一句，是一句。清早上火车站，长街黑暗无行人，卖豆浆的小店冒着热气。从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人。从前的锁也好看，钥匙精美有样子，你锁了，人家就懂了。

32、台湾旅美文学家郭松棻先生称木心先生是“喜剧家”。他引戴卫·达契斯评价乔依斯的一段话，说“乔依斯的文学事业是要逐步把自己跟生活绝缘，然后达到一个喜剧的境界。”写作者为什么要“与生活绝缘”，可能正是我们集体性阅读经验中的一个盲点。

33、了解大陆现当代文学史的网友都清楚，在相当长的历史阶段，由于非文学因素，现当代文学史被极度扭曲。一些成就斐然的大家，如沈从文、张爱玲、穆旦等等，被雪藏被贬低，而一些口号震天、艺术水准平庸的作家被捧上天(具体就不点名了，原因你懂的)。

34、这个问题，由著名艺术家、现中央美术学院副院长、教授、博士生导师徐冰先生来回答再恰当不过了。

35、语言仅仅是文学的呈现形式罢了，我们评价文学价值，不能仅看话说得漂不漂亮，还要考虑叙事，考虑主题，考虑二者结合的程度以及许许多多其他的因素，从这些维度来评估，木心显然是够不上大师的。《温莎墓园日记》或许是一本值得读，并且能带来许多阅读快感的故事，但从创作技法上看，过多的抒情成分、不断的跳脱让它称不上一本大师级的作品。

36、如果收到的物品您不满意，可联系寄件人处理；

37、红裤绿衫的非洲少年倚在黄墙前露者白齿向我笑。

38、真正将木心带到大陆读者面前的，是画家陈丹青。陈丹青是木心的学生。1982年，陈丹青在纽约求学，在地铁上因为朋友介绍而认识木心。1989年，木心在纽约开设“世界文学史”课程，陈丹青听了五年，记了厚厚的五六本笔记。

39、乌镇落雪了，细如雨丝，缓缓斜飘着，如极轻极轻的旋律的放慢。1994年底，先生独自来到阔别近五十年的故里，来信说桐乡上车时，雨雪霏霏，他混在人堆里偷听久违的乡音。去年纽约人过来拍摄，也是忽然有雪，庭院顷刻素白——“他写雪！写得多好！”先生曾几次极口赞美鲁迅的《在酒楼上》——那天他依从我们，西服礼帽穿穿好，拄着手杖，由我扶他在雪中的花园走了一圈。日后在纽约看那段影像，是我与先生的末一次散步，不到五分钟。

40、我并不知道木心先生的多少轶事，未能读到他全部著作，也无力总结出木心的伟大意义。他迟迟没在内地出现，我是在文学杂志上邂逅他的文字和名字，读罢如遭雷击，不可能再忘记这个人的存在。我终于发现，生活在我同时代的人中，在中文写作中，还有这样的一位前辈。

41、“从前的日色变得慢，车马邮件都慢，一生只够爱一个人。”这句是木心最有名的一首诗，诗中用从前的慢节奏与一个愈来愈快的对世界的感受相比，转化成了一种美、一种好、一种朴素的精致、一种生命的哲学。木心的诗近乎古典趣味。对蒙田和纪德的激赞我也是心有戚戚。他读书涉猎广泛，不动声色中用典极多，常建构在其他作品语境上再行延展。很有几分本雅明「引言写作」的味道。如果趣味正好投契，会非常过瘾，反之亦然。木心写作风格讲究字义结构，常常用很简单的文字达到令人称奇的余韵，书的装帧也和他的语气惊人一致，足见设计者匠心。再看这首《毋与哥德言》

42、　　木心(1927-2011)，画家、文学家、诗人，原名孙璞，字玉山，又名孙仰中，成年后，以“木心”为笔名。乌镇人，自幼酷爱绘画、文学，习练钢琴和谱曲。12岁写诗，16岁在当地报刊发表散文。1946年入上海美术专科学校，1949年任杭州绘画研究社社长。

43、“我是丹青啊！”我冲他吼叫，因这声叫而发急，另一念同时到位：完了，先生要死了……他微微一愣，神色转而舒缓。我仍不能确定他是否认出。片刻，如他交代自以为要紧的意思时，悠然转用浙沪口音的普通话，平静而清楚地说：

44、语言仅仅是文学的呈现形式罢了，我们评价文学价值，不能仅看话说得漂不漂亮，还要考虑叙事，考虑主题，考虑二者结合的程度以及许许多多其他的因素，从这些维度来评估，木心显然是够不上大师的。《温莎墓园日记》或许是一本值得读，并且能带来许多阅读快感的故事，但从创作技法上看，过多的抒情成分、不断的跳脱让它称不上一本大师级的作品。

45、6)善，因是无报偿的，才可爱;恶，因是无恶报的，才可恶。

46、我听她这样说，当下大喜：真的文学总算公道的！可是我的阳谋同时也就被点穿，我今天索性说说破：什么阳谋呢？请大家原谅：我写书，我出书，就是妄想建立一点可疑的知名度，借此勾引大家有朝一日来读木心先生的书。 

47、木心在大陆出名，首先得益于他的“学生”陈丹青。上世纪八九十年代，陈丹青在美国遇到了落魄潦倒的木心。木心以沙龙形式给陈丹青等留学生讲授文学艺术，惊为天人。其实，这是陈丹青知识面狭窄导致的。陈丹青画画一流，但术业有专攻，画得好不等于理论水平高，比如齐白石。木心的讲义，说到底就是拾人牙慧，西方美学理论里参杂些个人的感悟，其水准与上世纪八十年代重点大学中文系男生宿舍“卧谈会”相仿。系统学过西方美学理论的都不会对木心的“思想”大惊小怪。

48、2014年2月14日，广西师范大学出版社推出《温故》第二辑纪念专号，首次发表木心的《海伯伯》(未完成)、《如是我灯(序)》。

49、　　就在同年年初，阔别故乡五十二年的木心先生从纽约回上海，独自踏雪寻访老家，这是他少年离家后第一次归返乌镇，但见故园荒败，老人百感交集，日后写成散文《乌镇》并同名古体四言诗一首，发表在台湾《中国时报》。

50、像木心先生一样，当个黑暗中大雪纷飞的人，活得清醒干净，简单丰盈。

51、2015年11月，由贝聿铭弟子、纽约OLI事务所冈本博、林兵设计督造，文化乌镇股份有限公司出资，巨匠建设集团有限公司施工，全程历时四年的木心美术馆开馆；馆内设计与布展，由OLI设计师法比安主持，为期一年半。

52、他的诗有一种独特的清冽味道，成熟睿智又不失低调的热情。与诗坛上流行的风并不合拍。86年《琼美卡随想录》发表了一行式徘句，与隐地并列自由句先趋，引响了我国台湾自由句的风行。“我是一个人身上存在了三个人，一个是音乐家，一个是作家，还有一个是画家，后来画家和作家合谋把这个音乐家杀了。”——木心△木心早年在课本中读到他的散文，有如画中游的文字，叫人记住作者的名字: 孙璞。

53、自1989年1月15日开课，到1994年1月9日结课，五年内，木心为客居纽约的华人艺术家讲述世界文学史课程。

54、后来，我读他的诗《少年朝食》，有这样的句子：

55、它收集了各种各样的典型范式。人分几群，独坐看花式、两人看云式、三人对立式、四人坐饮式：一个人是什么姿势，两个人是什么姿势，小孩问路是什么姿势，都是规定好的。

56、“你看，老头子动作慢吞吞慢吞吞，我年轻时总觉得是装出来的！”一次木心又跟我这样地说笑，说时，他才六十几岁，正和我在街上健步走着。“是啊是啊！”我爆笑。如今先生举止愈发迟缓了，我忘了这番话——后来他给写成俳句了——此刻想起他吞声嬉笑到躬下身子的模样，现在他连这含胸痛笑的气力也没有了。

57、现在我要试着写出这份记忆：今年，十一月中至十二月下旬，我几度守在木心病榻前，之后，是他的葬礼。谁曾守护亲属挚友走向最后的路，或对人的殒灭的真相，不惊讶，不陌生，但这是我第一次目击垂老的人，病危，衰竭，死。我不想限制篇幅，不愿遗漏种种细节。这是木心以自己的性命的完结，给我上最后一课。

58、   1971年，在“文化大革命”期间被捕入狱，囚禁18个月。狱中，用写“坦白书”的纸笔写出了65万字的《狱中笔记》。 文革结束后平反，曾任上海工艺美术家协会秘书长、《美化生活》期刊主编。1982年起，长居美国纽约，从事美术及文学创作。